Катя Медведева
Меня интересует реальность окружающего мира, ее восприятие, трактовка, формы и виды. У двух людей восприятие реальности немного отличается. У человека и пчелы восприятие отличается значительно. Можно ли считать то, что ты видишь, объективной реальностью? Для простоты коммуникации люди унифицируют реальность: дают названия предметам, явлениям, природным объектам, чертят карты, наполняют мир однотипными объектами. Но реальность проникает в этот расчерченный на квадраты мир. Строения разрушаются, слов не хватает для выражения чувств, трава прорастает вдоль обочин и разрывает асфальт. Сам человек, тоскуя по утраченной свободе, разрушает все защиты и алгоритмы.
Я держу в фокусе этот цикл созидания и разрушения, выражая свои поиски через работу с поверхностью. Это может быть глухая поверхность, отражающая поверхность или провал в иллюзию трехмерности. Поверхности могут носить следы разрушения, превращаясь из отпечатка реальности непосредственно в реальный объект.
Я держу в фокусе этот цикл созидания и разрушения, выражая свои поиски через работу с поверхностью. Это может быть глухая поверхность, отражающая поверхность или провал в иллюзию трехмерности. Поверхности могут носить следы разрушения, превращаясь из отпечатка реальности непосредственно в реальный объект.
Родился в Петербурге 1975г. Обучение живописи начал в Петродворцовой детской художественной школе. Учился у худ. преподавателя Елены Беловой — Романовой.
Занимался графикой, иконописью, реставрацией. В 2000-х годах начал заниматься живописью, пейзажем. В основном люблю городские пейзажи. В живописной манере следую школе импрессионистов. Стараюсь, простейшими способами и без прорисовки деталей, передать настроение, атмосферу. В моих работах сочетание цвета является основным. За счёт него пытаюсь передать красоту, радость. Работы находятся в частных коллекциях Америки, Англии, Италии, Словении, Израиля, Финляндии.
Занимался графикой, иконописью, реставрацией. В 2000-х годах начал заниматься живописью, пейзажем. В основном люблю городские пейзажи. В живописной манере следую школе импрессионистов. Стараюсь, простейшими способами и без прорисовки деталей, передать настроение, атмосферу. В моих работах сочетание цвета является основным. За счёт него пытаюсь передать красоту, радость. Работы находятся в частных коллекциях Америки, Англии, Италии, Словении, Израиля, Финляндии.
ОБ авторе:
Персональные выставки:
2021 — Одиннадцать, мастерская Лега
2013 — Nature in (батик), Тушинский выставочный зал
Групповые выставки:
2025 — За дверью в лето, галерея современного искусства ARTSTORY, куратор Анна Апресян
2025 — Закрыто, БКЦ "Нота", куратор Зося Леутина
2025 — Пробуждение, КЦ Артишок, куратор Ирина Иванова
2025 — Явное — Тайное, музей Криптографии, куратор Нина Омарова
2025 — ИИ, NFT и т.д. и т.п, галерея Здесь на Таганке, кураторы К. Горбатюк и Н. Макеев
2025 — В клетку!, галерея Измайлово, куратор М. Сикирина
2024 — Начало, куратор Е. Шевелева
2024 — Светильник и зеркало, Новое крыло Дома Гоголя, куратор Е. Шевелева
2024 — Свобода абсурда, ЦТИ Фабрика, кураторы А. Шабашова, Р. Миронов
2024 — ЛЕС-САД, Независимое арт-пространство БАРН, куратор А. Константинова
2023 — Стая эгоистов, мастерская Лега, куратор А.Стоцкий
2023 — Как я провел/а это лето, мастерская Лега
2023 — Где я, где Россия?, кураторская группа “Тигры совриска”
2023 — Найти Внутренню Монголию, Галерея Arbuzz, куратор Катя Финкельштейн
2023 — Небо, галерея Si19
2023 — Музей Эрарта, Эрарта премия — 2023
2022 — Мосграф, Промграфика, куратор Ирина Бодрова
2022 — LOVE, Nikolskaya gallery
2021 — Система координат, галерея Yolka art
2021 — Дорожная, мастерская Лега
2020 — Нюансы, мастерская Лега
Ярмарки:
2024 — Выпуск 24, Паркинг Галерея, Зарядье
2023 — Оливье, Cube Moscow
2023 — Win-win, Винзавод
2022 — Ice Cube Art Show, галерея MARSH, Cube Moscow
Лаборатории:
Лаборатория авторской книги "Закрыто", БКЦ "Нота" и Зося Леутина
Лаборатория "Город говорит", Хлебозавод и Игорь Поносов
2021 — Одиннадцать, мастерская Лега
2013 — Nature in (батик), Тушинский выставочный зал
Групповые выставки:
2025 — За дверью в лето, галерея современного искусства ARTSTORY, куратор Анна Апресян
2025 — Закрыто, БКЦ "Нота", куратор Зося Леутина
2025 — Пробуждение, КЦ Артишок, куратор Ирина Иванова
2025 — Явное — Тайное, музей Криптографии, куратор Нина Омарова
2025 — ИИ, NFT и т.д. и т.п, галерея Здесь на Таганке, кураторы К. Горбатюк и Н. Макеев
2025 — В клетку!, галерея Измайлово, куратор М. Сикирина
2024 — Начало, куратор Е. Шевелева
2024 — Светильник и зеркало, Новое крыло Дома Гоголя, куратор Е. Шевелева
2024 — Свобода абсурда, ЦТИ Фабрика, кураторы А. Шабашова, Р. Миронов
2024 — ЛЕС-САД, Независимое арт-пространство БАРН, куратор А. Константинова
2023 — Стая эгоистов, мастерская Лега, куратор А.Стоцкий
2023 — Как я провел/а это лето, мастерская Лега
2023 — Где я, где Россия?, кураторская группа “Тигры совриска”
2023 — Найти Внутренню Монголию, Галерея Arbuzz, куратор Катя Финкельштейн
2023 — Небо, галерея Si19
2023 — Музей Эрарта, Эрарта премия — 2023
2022 — Мосграф, Промграфика, куратор Ирина Бодрова
2022 — LOVE, Nikolskaya gallery
2021 — Система координат, галерея Yolka art
2021 — Дорожная, мастерская Лега
2020 — Нюансы, мастерская Лега
Ярмарки:
2024 — Выпуск 24, Паркинг Галерея, Зарядье
2023 — Оливье, Cube Moscow
2023 — Win-win, Винзавод
2022 — Ice Cube Art Show, галерея MARSH, Cube Moscow
Лаборатории:
Лаборатория авторской книги "Закрыто", БКЦ "Нота" и Зося Леутина
Лаборатория "Город говорит", Хлебозавод и Игорь Поносов
выставки:
художник
Скачать полное CV
ЛЮБОВЬ И РОБОТЫ
ЛЁША НЕПЕТРОВИЧ
ЛЁША НЕПЕТРОВИЧ
В своей художественной практике Непетрович обращается к методам пуантилизма, создавая выразительные работы в узнаваемой стилистике. Холсты, представленные на выставке, созданы в 2025 году и продолжают одну из стилистических линий автора.
Интерьеры, довлеющие над одинокими персонажами, — основной сюжетный ход автора. Детские игрушки или роботы-пылесосы выглядят потерянными на фоне пустых комнат, словно покинутых их обитателями. Экзистенциальное напряжение одиночества в пустыне на полях человечества — ключевая эмоция работ.
По мнению самого художника, пуантилизм актуален и сегодня. «В работах этой серии я пытаюсь передать атмосферу неопределенности, поиска новых форм взаимодействия человека и искусственного интеллекта. Удастся ли человеку приспособиться к быстро меняющейся обстановке, удастся ли сохранить человеческие качества, не потеряться в лабиринтах виртуальной реальности? Приглашаю зрителя зайти в работу в поиске ответа на эти вопросы и вызовы».
Пуантилизм использует оптические иллюзии для создания изображений из многих маленьких точек, расположенных близко друг к другу. При близком рассмотрении картина выглядит размытой, издалека — точно просматривается объект. Благодаря этому эффекту изображение получается живым и многомерным. Пуантилизм позволяет передать ощущение зыбкости, эфемерности происходящего: изображение то распадается, то вновь собирается в единое целое, и это зависит от расстояния, на котором находится зритель.
Интерьеры, довлеющие над одинокими персонажами, — основной сюжетный ход автора. Детские игрушки или роботы-пылесосы выглядят потерянными на фоне пустых комнат, словно покинутых их обитателями. Экзистенциальное напряжение одиночества в пустыне на полях человечества — ключевая эмоция работ.
По мнению самого художника, пуантилизм актуален и сегодня. «В работах этой серии я пытаюсь передать атмосферу неопределенности, поиска новых форм взаимодействия человека и искусственного интеллекта. Удастся ли человеку приспособиться к быстро меняющейся обстановке, удастся ли сохранить человеческие качества, не потеряться в лабиринтах виртуальной реальности? Приглашаю зрителя зайти в работу в поиске ответа на эти вопросы и вызовы».
Пуантилизм использует оптические иллюзии для создания изображений из многих маленьких точек, расположенных близко друг к другу. При близком рассмотрении картина выглядит размытой, издалека — точно просматривается объект. Благодаря этому эффекту изображение получается живым и многомерным. Пуантилизм позволяет передать ощущение зыбкости, эфемерности происходящего: изображение то распадается, то вновь собирается в единое целое, и это зависит от расстояния, на котором находится зритель.
работы художника:
ЛЮБОВЬ И РОБОТЫ
ЛЁША НЕПЕТРОВИЧ
ЛЁША НЕПЕТРОВИЧ
В своей художественной практике Непетрович обращается к методам пуантилизма, создавая выразительные работы в узнаваемой стилистике. Холсты, представленные на выставке, созданы в 2025 году и продолжают одну из стилистических линий автора.
Интерьеры, довлеющие над одинокими персонажами, — основной сюжетный ход автора. Детские игрушки или роботы-пылесосы выглядят потерянными на фоне пустых комнат, словно покинутых их обитателями. Экзистенциальное напряжение одиночества в пустыне на полях человечества — ключевая эмоция работ.
По мнению самого художника, пуантилизм актуален и сегодня. «В работах этой серии я пытаюсь передать атмосферу неопределенности, поиска новых форм взаимодействия человека и искусственного интеллекта. Удастся ли человеку приспособиться к быстро меняющейся обстановке, удастся ли сохранить человеческие качества, не потеряться в лабиринтах виртуальной реальности? Приглашаю зрителя зайти в работу в поиске ответа на эти вопросы и вызовы».
Пуантилизм использует оптические иллюзии для создания изображений из многих маленьких точек, расположенных близко друг к другу. При близком рассмотрении картина выглядит размытой, издалека — точно просматривается объект. Благодаря этому эффекту изображение получается живым и многомерным. Пуантилизм позволяет передать ощущение зыбкости, эфемерности происходящего: изображение то распадается, то вновь собирается в единое целое, и это зависит от расстояния, на котором находится зритель.
Интерьеры, довлеющие над одинокими персонажами, — основной сюжетный ход автора. Детские игрушки или роботы-пылесосы выглядят потерянными на фоне пустых комнат, словно покинутых их обитателями. Экзистенциальное напряжение одиночества в пустыне на полях человечества — ключевая эмоция работ.
По мнению самого художника, пуантилизм актуален и сегодня. «В работах этой серии я пытаюсь передать атмосферу неопределенности, поиска новых форм взаимодействия человека и искусственного интеллекта. Удастся ли человеку приспособиться к быстро меняющейся обстановке, удастся ли сохранить человеческие качества, не потеряться в лабиринтах виртуальной реальности? Приглашаю зрителя зайти в работу в поиске ответа на эти вопросы и вызовы».
Пуантилизм использует оптические иллюзии для создания изображений из многих маленьких точек, расположенных близко друг к другу. При близком рассмотрении картина выглядит размытой, издалека — точно просматривается объект. Благодаря этому эффекту изображение получается живым и многомерным. Пуантилизм позволяет передать ощущение зыбкости, эфемерности происходящего: изображение то распадается, то вновь собирается в единое целое, и это зависит от расстояния, на котором находится зритель.
( XI )
Контакты
Свяжитесь с нами
Если вы хотите приобрести что-то из текущей или предыдущих выставок, поделиться своими работами, обсудить возможное сотрудничество или связаться с нами по любому другому вопросу
©2020 Галерея "MARSH"
125009, Москва, ул. Тверская 3, -2 этаж, (отель The Carlton Moscow)
